Istorija i kukly

Исторический возраст традиционной армянской куклы Карапета трудно определить, очевидно одно ее прототип возник на заре театрального искусства. Карапет – имя святого армянской церкви, который является наследником языческих богов Армении – Тира и Гисанэ. Подобно Тиру, Карапет покровитель искусств, одаривающий людей способностями к музыке, поэзии, приносящий удачу в спортивных состязаниях. К нему обращали свои молитвы ашуги (народные певцы-музыканты), канатные плясуны, акробаты и борцы. Возможно поэтому в средневековом персидском кукольном театре “Пехлеван Качал” армянин Карапет выступал в роли учителя музыки. Один из текстов этого представления был записан в 15 веке. Приведем сценку с участием Карапета. С тростью в руке появляется учитель музыки Карапет, к нему подходит ведущий и говорит: "Здравствуйте господин Карапет, прошу научите канатного плясуна петь". Учитель начинает петь и одновременно дирижировать. С первого раза ничего не выходит,и лишь во второй раз канатный плясун начинает правильно петь... Несмотря на то, что диалоги в представлениях часто импровизировались, персонажи на протяжении веков оставались неизменными. Сегодня Карапет по-прежнему популярный персонаж, его именем назван кукольный театр, а двойники разошлись по всему миру. Так, с недавних пор игровая кукла Карапет украсила коллекцию Национального музея кукольного искусства теней китайского города Ченду. Вручение этой куклы состоялось в дни проходящего в Ченду XXI конгресса Международного союза деятелей кукольных театров UNIMA и Международного фестиваля театров кукол. А еще раньше, в 2006г. в Испании двойник Карапета стал символом проходящей в рамках заседания Совета UNIMA акции “Миллион кукол”.

Музей театральной куклы в Ереване

Единственный в Армении Музей театральной куклы, носящий имя основателя музея, актера, знаменитого кукловода и большого энтузиаста Павлоса Борояна, находится в Ереванском Государственном театре кукол им. Ованеса Туманяна. Музей был основан в 1975г. В экспозицию музея входят 300 кукол. В основном это куклы театра, которые уже “вышли на пенсию”, то есть больше не участвуют в спектаклях, а также куклы, подаренные театру зарубежными творческими коллективами и отдельными лицами. Среди них богатая коллекция индийских кукол в красочных национальных костюмах, подаренная музею премьер-министром Индии Индирой Ганди, кукла, переданная бывшей первой леди Армении Беллой Кочарян. В числе выставленных экспонатов традиционная английская кукла Панч, итальянский Пиноккио, есть и “гости”, прибывшие из Казахстана, Ирана, Болгарии, Англии, Украины, Эстонии, Китая и даже Новой Зеландии. В музее можно увидеть также эскизы кукол и тематические макеты. Часть кукол находится в хранилище.

Куклы - актеры и актеры- кукольники Ереванского гос. театра кукол им. Ованеса Туманяна

Ереванский гос.театр кукол им. Ованеса Туманяна основан 1 июня 1935года, уже 5-ого июля театр сыграл свой первый спектакль - “Пес и Кот” по сказке великого армянского писателя Ованеса Туманяна. К числу первых спектаклей театра относятся “Каштанка” А.П.Чехова (1936г.), “Сказка о Царе Салтане” А.С.Пушкина (1938г.), “Господин и слуга” Ованеса Туманяна (1937г.), “Пионер Наб” Айка Бейлеряна (1937г.) и др. К сожалению, почти все куклы, принимавшие участие в этих спектаклях, не сохранились, увидеть их мы можем на архивных фотографиях.

Театр теней это древневосточный вид народного искусства, в котором главным персонажем является тень. Основан он на использовании вырезанных из бумаги, картона или кожи плоских кукол, тень от которых отражается на экране. Театр теней зародился давным-давно, тысячелетия назад, и был широко распространен в Китае, Индии, странах Ближнего Востока. Хотя в Армении генетически театр теней восходит к глубокой древности, до нас дошли представления, носившие светский характер. Это были комедии, насыщенные народным юмором, живой разговорной речью. Большой популярностью в Армении пользовался народный кукольный театр теней “Карагез”, начиная с 13 века он становится одним из любимых зрелищ. В деревнях представления обычно проходили в хлеву или маслобойне, а в городах в кофейнях. Каждый раз, когда играющий “Карагеза” бродячий актер приезжал в ту же деревню или тот же город, то обязательно останавливался в одном и том же доме. Эти дома в Джавахке называли ”Карагезенц.” “Карагез” играли во время народных гуляний и праздников: Масленицы, Вардавара, на Новый Год. Сюжет представления состоял из пяти эпизодов: Свадьба Карагеза, Карагез - продавец мацуна, Баня, Карагез-лекарь, Смерть

и воскресение Карагеза. Главные действующие лица Карагез и Айваз. В армянском театре теней, в отличие от китайского и греческого, куклы не были цветными, что отнюдь не портило представление. Действие развертывалось под музыкальное сопровождение. Каждый выход действующего лица кукольник выделял акцентированным ударом об пол ногой. Интересно то, что имя Карагез восходит к армянскому названию растения караус – “петрушка”, “сельдерей”, что соответствует имени русского и многих индоевропейских народов куклы Петрушка, Панч и т.д. В нач. 20в. Карагез продолжал разыгрываться в деревнях и городах. Дед Хачатур Тумасян был последним, кто в Джавахке играл Карагеза. Свое ремесло он унаследовал от отца и деда. Именно дед Хачатура привез из Эрзрума бумажные выкройки кукол и восстановил представление. Сегодня традиции армянского народного театра теней продолжает общественная организация “Айрудзи”, созданная в 1980г. по инициативе группы студентов и преподавателей Ереванского политехнического института (ныне Инженерный Университет). Кстати, все куклы – копии теневых кукол из Государственного этнографического музея “ Сардарапат”.

Эта симпатичная кукла сплетенная из соломы и полевых цветов стала талисманом фестиваля «Травы Армении». Автор художник и дизайнер Анна Колозян. Вот какую историю она рассказала про куклу, цветы, весну и радость: "Ходила девчушка по горам и лесам. Набрала букет цветов, думала венок сплести, и вдруг услышала голосок – цветы говорили: «Сплети ты из нас себе куклу-подружку, веселей будет». Сплела девочка себе куклу. А кукла ожила и в пляс пустилась, крутится, семена цветов всюду разбрасывает. Теперь каждый год распускаются новые цветы, а девочка плетет себе куклу-подружку-веселушку." Немного о самом фестивале. Фестиваль «Травы Армении» стартовал в 2015года. Этот красочный праздник флоры проводится в конце июня в Тавуше, рядом с селением Енокаван.Фестиваль Haybuis – «Травы Армении» призван привлечь внимание к особенностям армянской флоры, раскрыть все тайны армянских трав, организовать праздник для жителей региона, и конечно, развить туристическую отрасль в Тавушском регионе.

Прозвище “Железный Тигран”, армянский шахматист, 9-й чемпион мира по шахматам, четырехкратный чемпион СССР, международный гроссмейстер и заслуженный мастер спорта СССР, Тигран Петросян получил за непревзойденное искусство защиты. Обладая глубиной шахматного мышления и удивительной интуицией, он стал самым труднопобедимым игроком в истории шахмат. Свою любовь и почитание к легендарному шахматисту, ставшему национальным героем, поклонники выражали по-разному: это были бесчисленные сувениры, подарки и даже стихи. В фондах Музея истории города Еревана хранится кукла Тиграна Петросяна, изготовленная одним из его многочисленных поклонников. Это шаржовая кукла с шахматной доской. Сдвинутые брови, опушенные глаза придают образу задумчивый вид. По-видимому шахматист погрузился в размышления, просчитывая новую шахматную комбинацию…

"Ереванская прописка” Петрушки

Кто такой Петрушка и где в Ереване его можно увидеть? Перчаточная кукла Петрушка один из персонажей русского народного театра. Это балагур и потешник, с миндалевидными глазами и огромным с горбинкой носом, одетый в красную рубаху, холщовые штаны, с колпаком на голове. Происхождение этой куклы, появившейся в России во второй половине XIX века, достоверно не прояснено. Считается, что Петрушка является младшим “родственником” итальянского Пульчинеллы, английского Панча, французского Полишинеля и героя восточного народного театра – Карагеза. Кстати, Петрушкой зовут также весь шутовской, кукольный вертеп. Петрушка на Руси был главным участиком всех народных гуляний, праздников и ярмарок. Без него невозможно представить Масленицу. К образу Петрушки не раз обращались русские художники, писатели и композиторы. Так, Петрушка стал главным героем одноименного балета известного русского композитора И.Ф. Стравинского. Автор экскизов декораций и костюмов к этому балету - художник А. Бенуа. В Ереване Петрушку можно увидеть в Музее русского искусства (коллекция проф. А. Абрамяна). ”Масленичный Петрушка”(1915г.) так называется полотно известного художника Сергея Судейкина. Это красочный, почти что мини-спектакль представляет драчливого, задиристого грубияна и насмешника Петрушку, который высмеивал начальство и господ.

Куклы на ретро фотографиях Марашлян

Фотоателье “Марашлян” это первая профессиональная фотостудия в Армении, специализирующаяся на организации фотосессий в армянских традиционных и ретро костюмах. Фотографии “Марашлян” больше чем просто красиво и со вкусом сделанные снимки, это прежде всего возрождение традиций… Восстанавливая забытую традицию семейных фотографий, Ретро фото-ателье дает возможность людям по-новому ощутить свою связь с историческими корнями и прошлым. Каждая фотография своего рода постановочный этюд, небольшая театрализованная сценка, где всё: модели, костюмы, аксессуары, ретро-атребутика и куклы сделанные искусными мастерами культурного центра ”Терян” подчинены одной идее –возрождению живого интереса к своим национальным истокам, культуре. Режиссер, сценарист и постановщик этих сюжетных ретро фотографий – основательница фотостудии замечательный фотограф Эмма Марашлян.

Костюм, очаровавший императрицу

В Армении, как и повсюду, национальный костюм подобно языку, имеющему разные диалекты, имеет много локальных вариантов. В этом контексте кукла – один из наилучших способов популяризации армянского национального костюма во всем богатстве его разнообразия. Представляем куклу в комплекте зимней одежды зажиточной горожанки из Еревана конца 19 - нач. 20вв. (коллекция Музея истории города Еревана, автор Мари Еркат). На кукле распашная шуба (курк) из темно-синего сукна с прорезными рукавами и лисьим мехом по краям, платье украшенное длинным расшитым шелковым поясом-передником и головной убор с золотыми монетами. Рассказывают, что супруга известного и уважаемого в Эриване (Ереване) купца первой гильдии Акопа Хорасаняна - госпожа Шамирам однажды в подобном наряде по неотложным семейным делам отправляется в Санкт-Петербург, на аудиенцию к российской императрице Марии Федоровне, матери Николая 2-го. Во время приема императрица, выслушав просьбу Шамирам, проявляет неподдельный интерес к наряду армянки. Возвратившись, Шамирам заказывает такой же наряд из дорогих тканей и с большим алмазом в знак благодарности отправляет российской императрице…

Кукла Нарине

В кукольном искусстве существует такое понятие как портретная кукла (имеющая портретное сходство с конкретным человеком). Являясь одним из жанров авторской куклы, портретная кукла предполагает не только внешнее сходство со своим прототипом. Важно еще, чтобы художник сумел перенести на куклу характер, чувства и эмоции, благодаря которым она и становится живой. Портретная кукла Нарине это кукла - шарж замечательного композитора и музыканта Нарине Аракелян, автор талантливый художник Геворг Погосян. Сконцентрировав все внимание на лице, художник достиг не только внешнего сходства, но и показал образ как-бы изнутри, подчеркнул его индивидуальность.

В 1993 г., в тяжелые для Армении “холодные и темные” времена Ереван посетила суперзвезда, американская актриса и певица Шер (Шерелин Саргсян). Она прибыла на свою историческую родину на грузовом самолете, привозя с собой помощь примерно на 3 миллиона долларов: лекарства, компьютеры, сладости и игрушки, среди которых были знаменитые куклы Барби. Тогда у нас кукла Барби была большой редкостью. Она была недосягаемой, а потому очень желанной, ею восхищались, любовались в глянцевых журналах, о ней мечтала каждая девочка. Во время своего короткого визита, Шер посетила несколько обычных армянских семейств и детский дом, где всех девочек одарила заветными куклами. Видя неописуемый восторг детей, улыбки и неподдельную радость в глазах, Шер взяв в руки очередную Барби, обратилась к ней, “Я всегда считала тебя всего лишь глупой блондинкой, но теперь я вижу, что ты можешь приносить пользу”…

В старом Ереване начала 20 века производства не только кукол, да и вообще игрушек не было. Куклы ввозились из Европы, в основном из Москвы и Санкт-Петербурга. Это были красавицы с фарфоровыми головками французского и немецкого производства, с аккуратно уложенными локонами и одетые в нарядные платьица. Где же в Ереване можно было приобрести куклы? Специализированных игрушечных магазинов в старом городе не было обычно, как сообщалось в газете «Эриванские объявления» (1911г.) куклы продавались вместе с перчатками, шляпками, цветными лентами, кружевом, альбомами и прочими аксессуарами в Универсальном магазине Арутюнянца, в галантерейном магазине «Надежда» напротив Городского бульвара, в мануфактурном магазине «Модернъ» и «Саксонском» магазине Ханазадова. Чаще всего на прилавках магазинов можно было увидеть куклы немецкой фирмы Арманда Марселя, самого крупного фабриканта в сфере кукольного производства чья продукция продавалась во всем мире. Куклы однако стоили дорого и не все ереванцы могли позволить своим детям дорогое «фарфоровое» удовольствие, многие собственноручно мастерили кукол из подручного материала: из глины, дерева, лоскутов кожи, карпета, из ниток и даже из папиросной бумаги.

В самом центре Еревана, на проспекте Маштоца , находится единственный в своем роде кукольный магазин-салон Нани Зани. Здесь все куклы ручной работы, автор кукол и основатель магазина Арминэ Абаджян. По тематике и содержанию куклы довольно разнообразны. Это герои армянских народных сказок ( кстати, Нани и Зани - образы из рассказа “Гикор” армянского писателя Ов. Туманяна), куклы по сказкам Андерсена, Перро, Гофмана. Примечательно, что все куклы, во-первых, сделаны из натуральных, экологически чистых материалов, во- вторых, вызывают только положительные эмоции, что сегодня особенно актуально, если учесть агрессивный характер многих игрушек, наводнивших прилавки магазинов. По словам Арминэ куклы призваны не только услаждать глаз ребенка, но и развивать его мысль и воображение. В конце замечу, что в магазин Нани Зани идут не только за куклой, но и за хорошим настроением!

Армянские обрядовые куклы занимали важное место во многих старинных армянских традиционных обрядах. Их изготовляли из перевязанных накрест деревянных палочек, кусочков карпета, кожи, из соломы, наряжали ложку или половник (шерептикникнер). Нужно упоминуть также слепленные из теста символические куклы – Василы. Каждая кукла имела свое предназначение. Так, кукла Нури или Невеста дождя использовалась во время засухи, чтобы вызвать дождь. Группа девушек и женщин с песнями водили куклу Нури по деревне. Праздник Барекендан (соответствует русской Масленице) символизировала кукла Утис тат (Скоромная бабка). Обычно проводы Барекендан-Масленицы завершались инсценировкой похорон Утис тат. Вечером, после последнего застолья куклу торжественно несли к вершине холма и оттуда сталкивали вниз. С этого момента начинали приглашать куклу Пас пап - Деда Великий пост, чтобы он пришел утром и свесил свои ноги в лаптах из окна на кровле. Считалось, что Утис тат очень боится Деда Великий пост. В армянской традиции был обычай на Великий пост изготавливать своеобразный ритуальный календарь в виде куклы-пугала Аклатиз, который должен был следить за соблюдением поста. Изготовляли Аклатиз просто. Брали луковицу и втыкали по окружности семь перьев по числу недель поста. Своим необычным видом, подвешенными камнями и острыми красными перцами, а также постоянным вращением от движения теплого воздуха, Аклатиз наводил страх на всех тех, кто пытался нарушить пост.

Куклы из коллекции Музея истории города Еревана

Фотографию сделала норвежская миссионерка Бодиль Катарина Бьорн во время пребывания в Западной Армении. На фотографии 13 армянских девочек учениц школы в Муше. Все они одеты в форменные платьица и клетчатые рубашки. И у всех в руках куклы, которые они получили в подарок к Рождеству от норвежского благотворительного общества. Согласно записям сделанным Бодиль Бьорн девочки никак не могли дождаться того момента когда закончат фотографировать, чтобы наконец могли спокойно любоваться куклами, ведь каждая из них мечтала о такой розовощекой красавице. К большой досаде детей на следующее утро у многих куклы исчезли, их просто украли… Фотография сделана в 1910 году, пройдет еще 5 лет и многие из этих девочек разделят участь полутора миллионов жертв Геноцида армян. А Катарина вернувшись в Муш уже после страшной резни, упорно искала своих подопечных… В Норвежском государственном архиве хранится еще множество снимков с описаниями и комментариями сделанными Бодиль Бьорн.Эта документальная фотография, легла в основу проекта “Красный град” (режиссер Ваан Степанян, декораторы Нелли Барсегян и Лилит Степанян, композитор Тигран Амасян), посвященного сотой годовщине Геноцида армян. Проект, представляющий восьмиминутный фильм из десятков тысяч фотографий, был представлен на 13-ом Квадриеннале в Праге.

Далеко на чердаке, или глубоко в подвале, или на даче, или еще в каком-то забытом месте всегда можно найти запылившийся чемодан с настоящим кладом – старыми игрушками советских времен. Ими играло не одно поколение, теперь же они стали частичкой нашей истории, вызывающей ностальгию по улетевшему детству. Какие они советские куклы? Это скромные, непритязательные пластмассовые или резиновые куклы с универсальной внешностью, со светлыми волосами, в простеньких летних платьицах из ситца. Настоящим детищем советской кукольной индустрии были куклы-пупсы. Пупс был бесполым, безликим, зато доступным по цене. И все же мечтой каждой советской девочки оставалась кукла из ГДР (Германская Демократическая Республика).

Ереван, 1947г. в детсаду отмечают день рождения куклы

Детсад. Ереван 1960г.

Мало кому известно, что после окончания школы юный С. Параджанов подрабатывал на тбилисской фабрике «Советская игрушка». Было ли это простым совпадением или же провидением неизвестно, но позже кукла становится постоянным персонажем в творчестве гениального кинорежиссера и художника. Когда С. Параджанову не разрешали снимать кино, он делал коллажи или как он их называл «спресованные» фильмы. И вот актерами в этих «спресованных» фильмах становились куклы. Целлулоидные пупсы появляются то в роли Гагарина («Юрик»), где бесстрашная кукла парит в космосе, то Данаи, на которую нисходят золотые нити дождя, то Чингисхана («Детство нашествия»), а то и в роли турка («Турок, сдавший Карс»). Параджанов делал куклы всегда, даже в тюрьме. Так, уникальная авторская кукла, из грубой мешковины и изысканной парчи, изображающая легендарную Лилю Брик была прислана своему прототипу из зоны. В хрестоматийном коллаже «Вор никогда не станет прачкой» висящая на цепи кукла с метлой в руке, сделанная из обрывков мешковины и прутьев от веника, изображает самого Параджанова. Название композиции – воровская пословица. Подобно тому как вор никогда не станет прачкой, настоящий художник никогда не потеряет внутренней свободы, даже будучи на цепи. И наконец, кукла так или иначе непременно становится действующим лицом кинематографа С. Параджанова - «Молдавская сказка», «Легенда о Сурамской крепости», «Цвет граната», «Тени забытых предков».

Кто не помнит кукол невест украшающих капот свадебных машин? Кукла невеста была обязательным атрибутом любой советской свадьбы. Достать такую куклу было довольно-таки сложным делом. Обычно покупали куклы, желательно производства ГДР, они были престижнее, наряжали их в белое гипюровое платье с кружевной фатой и даже делали макияж.

В последнее время Музей истории города Еревана все чаще обращается к нестандартным формам культурно-образовательной деятельности, анимационным и интерактивным программам, рассчитанным на различные возрастные категории. Конечно особое внимание всегда уделялось и уделяется детям дошкольного возраста, в мезее они всегда желанные посетители. Сразу при входе в музей ребят встречает кукла Гитуник –Всезнайка. Уже несколько лет Гитуник «работает» в музее, заменив перчаточную куклу Гуффи. «Работа» у нее не из легких – она «помогает» экскурсоводам. Гитуник-Всезнайка знает много интересного о музее, и конечно много занимательных историй о Ереване.